演奏法

同樣四個音上的七種記號，每種都能聽：四次都是同一個音，變的只有長短和起音方式——拍點一動不動。

演奏法說的是一個音怎麼起、保持多久。它不改變這個音什麼時候來，也不改變它是哪個音：本頁每張圖裡四個四分音符都在同一位置，四次都是同一個音。變的是寫下的時值裡面實際響著的長度，以及起音的力度。最前面是不帶記號的樣子——後面的一切都要拿它當尺來聽。

不帶記號

同一個音四次，上面什麼也沒有。每個音都在下一個音之前一點點停住——這道極小的縫隙屬於尋常演奏，還算不上斷奏。別的全都以這個樣子為準來衡量。

符頭上方或下方的圓點：這個音大約只響寫下時值的一半，餘下的時值是靜默。它是最常見的演奏法記號，而且從不表示另一種速度——只表示更短的音。

小楔形，實心的尖角代替圓點：樂器能做到多短就多短，大約是寫下時值的四分之一。在舊版本裡，這個楔形常常出現在其實只要斷奏的地方——一八〇〇年以前，兩個記號並沒有乾淨地分開。

一個音符上同時有短橫和圓點：托著走，卻仍然分開。音幾乎保持滿，然後清楚地收住——法國人稱作「盧雷」的折中做法。弓弦樂器上，弓在此期間留在弦上。

水平的短橫：這個音保持它全部的時值，直到最後一刻，而且常常還得到一點分量。它是圓點的反面——也是本頁唯一不扣掉任何東西的情形。

橫放的楔形：這個音起得比鄰音更強，長度卻分毫不差地照寫下的來。強調在起音上，不在時長上；推出去之後，音又回到慣常的力度。

豎立的尖角：比重音更強，而且更短——標記出來、鋒利、用力分開。差別來自兩者相加：沒有短促的加強重音只是響，沒有鋒利的只是被強調。

跨在幾個音符上的弧線：它們不間斷地彼此相接，每個音一直響到下一個音進入。弧線下只有第一個音是起出來的；在弓弦樂器上這意味著所有音一弓拉完，在管樂器上則是開頭只吐一次舌。

音符上的圓點使音變短，不是變快。下一個音照樣落在自己的拍點上——中間留下的是靜默。要是改成提前往下彈，那不是斷奏，而是改了速度。播放按鈕在這裡正是讓人聽見這一點：八張圖的起音位置完全一致。

斷奏到底有多短，要看速度和樂器。小提琴上是抬弓，鋼琴上是鬆鍵，管樂器上是舌頭——一個記號，三種動作。沒有哪個版本給出數字，因為根本沒有這個數字：記號只說比寫的短，其餘是趣味和功夫的事。

圓滑奏的圓滑線看上去和連結線一模一樣，兩者一直被混淆：連結線把同一高度的兩個音符連成一個更長的音，而圓滑線跨在不同的音上，只說明它們不間斷地彼此相接。所以弧線下兩個相同的音符永遠是連結線。至於延長記號，它根本不是演奏法的事，而是時間的事：演奏者想拖多久，它就把寫下的時值停多久。

拍下樂譜，或彈奏旋律 — Anotona 會找出調性、製成樂譜，並移到任何一個調。免費。

本頁所有的音都是計算得出的，不是人工輸入的表格。